#1195 Jaivas / Los Jaivas (1975)
2007-11-23
01. Pregon Para Iluminarse 02. Guajira Cosmica
03. La Conquistada
04. Un Mar De Gente
05. Un Día De Tus Días
06. Tarka Y Ocarina
- a) Diablada
- b) Trote
- c) Cotaiquí
07. En Tus Horas (Bonus Track)
08. Mambo de Machaguay (Bonus Track)
南アメリカの海岸沿いに位置する細長い国、チリ共和国。1970年に社会主義政権の誕生、1973年にはクーデターが発生して軍事政権が発足するなど、物騒な時代を送ってきた歴史もチリにはあるが、一般的に近年は南米国家の中では比較的安定した国家と認識されている。勿論、南米大陸の殆どはヨーロッパからの白人征服者によって蹂躙されてきた歴史もある。チリの場合、かつてスペインの植民地だった歴史もあって国民の大部分はヨーロッパ系白人。だからという訳ではないだろうが、米英ロックを常日頃聴いている洋楽ファンの視線で眺めても侮れないバンドも（一般レベルでの知名度は低いが）沢山存在する。白人の住民（或いは大陸から移住してきた白人と先住民の混血メスティーソの子孫）が多いのだから必然的にアメリカやイギリスのポピュラー音楽もチリを初め、南米各地の白人層に広く受け入られてきた訳だ。また、米英から輸入されてきた最先端の若者音楽を聴いて俺達も、と自らが奮い立ってバンドを結成した音楽活動を展開して母国の若者から支持を得る。
田舎住まいの日本人が想像するよりずっと南米国家は皆大国ばかりだから、南米のロックなんて、と聴かずに評価してまうのは本来ならば大変失礼なのだ。さて、今回紹介する Los Jaivas というバンドは1960年代の前半から地元で音楽活動を展開してきた、同国のポピュラー・シーンにおいても今や重鎮というべき存在。1960年代の彼らの音楽については全く判らないが、まあ大方ビート・ポップス当りを演奏していたのだろう。恐らく彼らの作品の中で最も知名度が高いと思われる「Los Jaivas」のレビューを行うに備え、彼らの歴史を調べてみたら彼らの作品は1971年のデビュー作を皮切りに2001年の「Arrebol」まで実に15枚も揃っている。こんなに息の長いバンドだとは知らなかった。チリの軍事政権から逃れるように国外から脱出して他国での音楽活動を余儀なくされた時期やメンバーの死亡によりバンド活動が危うくなった時期などもあって、バンドの歴史は順風満帆という訳ではなかったようでもある。
Los Jaivas の始まりは1963年。Claudio Parra、Gabriel Parra、Eduardo Parra の兄弟と兄弟の旧友達（Mario Mutis、Eduardo "Gato" Alquinta）によって結成された。当初彼らは High Bass と名乗っていたが、デビュー作を発表する時点までに現行の Jaivas 表記へと改名している（英語風のバンド名表記が問題だったという）。ローカルな活動ながら地道な演奏活動でメキメキと実力を付けていった彼らが影響を受けたのがやはりビートルズ。そしてクリームやジミ・ヘンドリックス、レッド・ツェッペリンなどのロック・ミュージック。当時で言う所のアート・ロックやニュー・ロックと呼ばれる類の音楽にも少なからず影響を受けた事だろう。イタリアやドイツ、フランス、そして日本などの国における音楽の歴史を紐解くと1960年代後半から末にかけて、ポップスの潮流が変わろうとする歴史的な転機にぶつかるケースが多いのだが、恐らくチリ出身の彼らもモンタレー以降の音楽界における大きなウネリに影響されて音楽性を大きく進歩させていった事は想像に難くない。
だが、米英のロックをそのまま模倣しただけではつまらない。彼らがユニークだったのは南アメリカの伝統音楽フォークロア（スペイン語風に言うならフォルクローレ）とロック、特にプログレッシヴ・ロックの融合を図った事にある。このアグレッシヴな姿勢があったからこそ、今日までバンドの歴史が途絶えなく継続できたのであろう。さて、最初のアルバムは1971年。「El Volantin」という、ごく少数の枚数しか制作されなかった作品がそれ。この時点で既にチリでは既に社会主義政権が国内に誕生して国民の不安が日に日に増大していった事を考えると、キチンとしたルートでアルバムを制作できなかったのも仕方あるまい。この後、数枚のシングル発表を経て、今度はちゃんとした形式でアルバムを発表。それが1972年「Todos Juntos」（ＣＤ時代になってジャケが変更）。1973年には映画のサントラとして制作された「Palomita Blanca」を発表（映画そのものの公開は軍事体制の影響もあって20年も遅れたという）。
1974年にはフォルクローレ歌手Manduka との連名名義で「Los Suenos de America」を発表。デビュー以来、着実にアルバムを発表していったように見えるが、実際はそうではなかった。チリ国内では大変な事が発生していたのである。国内で共産主義体制を嫌うアウグスト・ピノチェト陸軍総司令官による軍事クーデターが1973年年9月11日に勃発、翌1974年には大統領職に就き、チリ国内では長らく軍事独裁政権が続く事になったのだ。ピノチェト軍事独裁体制下では経済は発展するものの失業率が増大するなどの社会不安を招いて貧富の差は拡大。こうしたチリ国内の事態を重くみた Jaivas の連中はアルゼンチンに逃亡してしまう（一時期チリに舞い戻った時期もあった）。この時期の作品（1975年〜1976年）に「Los Jaivas」「Cancion del Sur」といった作品が存在する。音楽を通じて社会の変革を目指そうと清い志を持って音楽活動にまい進していった彼らとしても国外脱出はなんとも言えない複雑な心境だったと推察する。
アルゼンチン在籍時代には大手EMIと契約してアルバムを発表出来たという幸運を手にした彼らだったが、母国を後にした状態では素直に喜べない状態が続いたに違いない。だが、運の悪い出来事というものは続くもの。今度は移住先のアルゼンチンでホルヘ・ラファエル・ビデラ将軍による軍事クーデターが勃発してしまうのだ。これはナイトクラブの歌手上がりの女性大統領イサベル・ペロンの統率力低下を危惧した軍部がおこしたもの。今度は南米大陸を離れてフランスに移住。左派を弾圧するチリやアルゼンチンから逃れてフランスを根城とした経由から、彼らの政治的な立場が判りそうだが、兎に角彼らな南米でのキャリアを捨てて遠く欧州の地に逃れてきた。最初は小さなクラブでの演奏など、初心に戻って音楽活動を展開していった Jaivas が次の作品を発表したのは1981年。作品は「Alturas de Macchu Picchu」でタイトルから判る通り、マチュ・ピチュの古代遺跡をテーマにしたもの。南米から遠く離れても心は今だ南米大陸にあった彼らの心意気を示すコンセプト。
制作意欲の衰えない彼らはこの後も1980年代末までの間に「Aconcagu」「Obras de Violeta Parra」「Si Tu No Estas」といった作品を発表。この時期またしてもアクシデント発生。オリジナル・ドラマーの Gabriel Parra がペルーにて自動車事故で亡くなってしまうアクシデントが1988年に発生してしまう。彼の代役は娘の Juanita Parra が最終的に務める事になるが、次回作発表まで暫くのインターバルが発生してしまう。「Hijos de la Tierra」は1995年に発表された久しぶりの作品。「Trilogia el Rencuentro」はセルフ・リメイク作品。2000年代に入って「Mamalluca」「En El Bar-Restaurant"Lo Que Nunca se Supo"」「Arrebol」とアルバムを発表するが、2003年に今度はヴォーカリストの Eduardo "Gato" Alquinta が休暇先のチリで心臓麻痺の為急死（1945-2003）。彼の死後、彼の息子３人（Ankatu 、Eloy、Aurora）がバンドに加入するが、内一人は直ぐに脱退、一人は2004年に急死してしまう悲劇を招いている。
■ Eduardo "Gato" Alquinta - Vocals, Acoustic & Electric Guitar
■ Julio Anderson - Bass, Acoustic Guitar, Choir
■ Gabriel Parra - Drums, Percussion
■ Eduardo Parra - Organ, Piano, Percussion
■ Claudio Parra - Piano, Percussion
調べてみて判った Jaivas の歴史。左派を抑圧する軍事政権から逃れた過去やオリジナル・メンバーの訃報など、止ん事無い過去を背に受けながらもこれまで15枚に及ぶオリジナル・アルバムを発表してきた経歴は賞賛に値する。南米のロックというと、私達日本人は即座に米英のロックよりレベルが低いものと連想してしまいがちだが、それは大きな誤りである。確かにロックのルーツとなるブルースやＲ＆Ｂは米黒人が生み出したものだし、その米黒人の音楽をバックにビートサウンドを生み出したのはビートルズを初めとする若きイギリス人だ。だが、南米も負けてはいない。イギリス人がブルースやＲ＆Ｂをバックにロック・ミュージックを生み出したのなら、彼ら Jaivas は南米のフォルクローレとプログレシッヴ・ロックとの融合を試みた。結果、彼らが生み出した音楽は米英のロックには存在しえない、ユニークで独創的な音楽へと昇華していった。言葉通りに解釈するならば、これが正しくプログレシッヴ・ロックである。
ちなみにフォルクローレとは端的に言ってしまえば狭義な意味で南米諸国の民族音楽のこと（広義な意味では民俗学全般を指す）。南米のフォルクローレ音楽として世界的に一番知られているのはサイモン＆ガーファンクルがカバーした伝承音楽「コンドルは飛んでいく」だろう。専門的に言うとフォルクローレは南米諸国によっていくつかに分類されるようだが、総体的に言ってしまえば、南米先住民の音楽に征服者スペイン人が持ち込んだ欧州白人の音楽、更に彼らに同行してやってきたアフリカ系黒人の音楽とが合体して出来上がった混合音楽と解釈していい。それが数世紀の経過と共にフォルクローレとして現地人の間に根付いていった。明るく楽しい音色の民族楽器によって構成されるフォルクローレは聴いていて実に楽しいが、悲しいメロディを奏でる場合、より一掃悲壮感や叙情性が引き立つケースも多い。物心つく年代にもなれば誰もが欧州の白人によって無抵抗なまでに征服された南米の痛ましい過去を知るのだから、フォークローレの物悲しいメロディは特に私達の耳には印象的に焼きついてしまうのだろう。
そんなフォルクローレと西洋音楽における流行音楽、”ロック”を合体させたのが Jaivas。「Los Jaivas」は1975年に発表された通算５作目の作品。チリの軍事体制を逃れてアルゼンチンに逃亡していた時代の作品の一つ。ちなみに同年早々、メンバーはチリに帰国しているが、ベース奏者の Mario Mutis はチリに残る事を決断してしまった為、必然的に脱退扱い。代わりのメンバーとして Julio Anderson が参加した。EMI作品。ちなみに後日、EMI時代の作品をまとめた「Mambo Machaguay」なるコンピ盤も存在する。収録は全部で６曲。私は2007年のリマスター音源を聴いているが、それにはボーナス音源として２曲追加収録。当時のアルバム未収録のシングル曲のようだ。作品のレベルは高い。南米のロックだなんて、と食わず嫌いでいるとしっぺ返しを喰らうであろう。プログレシッヴ・ロックとしても非常にレベルは高い。地元の民族音楽とロックを融合した例としては北欧のサムラなどの例があるが、彼らの音楽性の非凡さは１枚だけでも充分に理解出来る。
フォークローレとプログレッシヴ・ロックを融合させた、という事は見方を変えれば欧州の白人音楽やアフリカ黒人音楽、南米先住民の伝承音楽、ブルース、Ｒ＆Ｂ、クラシック音楽などの音楽のエキスが彼らの音楽にはDNAレベルで盛り込まれているということ。冗談ではなく本当に彼らの懐は広い。オリジナル・メンバーの一人は止むを得ない理由により失ってしまったが、少なくともブルースやＲ＆Ｂしか知らぬ西洋人が作った陳腐な音楽とは音楽の質という点でまるで比較にならない。政情不安定な国で生きてきた人達だけに、音楽の土台が違うようにも聴こえてくる。情熱的な響きと静寂感の対比、ルーツに根ざした伝統的な響きと斬新なプログレ・スタイルの音楽とのコントラスト。哀愁感漂よう旋律とハードでヘビィな旋律との凌ぎ合い。フォークローレが持つ叙情性や素朴さとロックが持つダイナミズムや大衆感覚が見事なまでに違和感なく融合している。1963年から一緒に苦楽を共にしてきた仲間達による安定感溢れる演奏も鉄壁だ。
特にキーボード奏者のクラシック音楽をルーツとしたであろうピアノ演奏も充分に見応え、いや聴き応えがある。組曲形式によるオリジナル作品の最終曲「Tarka Y Ocarina」ではELPやジェネシス当りからの影響も少なからず垣間見て取れる。南米ロック特有の情熱さも健在。熱情一辺倒に陥らず、クールで清楚な肌感覚の表現も大事にしているきめ細かいバンドであるとも言える。ラテンアメリカの先住民族インディオを天使に見たてたジャケットからは、なんだか古臭いイメージを連想してしまうが、ジャケットにだまされずに購入して欲しい。中古市場ではCDでさえ高値で取引されているようなので、店頭で見つけたら即買いだ。兎に角、こういう個性的なロックは米英からは間違いなく絶対に出てこない。傑作。ちなみに2004年に「¿Qué Hacer?」「La Reforma」「El Tótem」「Mucha Intensidad」という作品が発売されているが、これらは彼らが「El Volantin」を制作する以前の Voragine と一時期名乗っていた時代の1970年録音作品（ライヴ？）らしい。
だが、米英のロックをそのまま模倣しただけではつまらない。彼らがユニークだったのは南アメリカの伝統音楽フォークロア（スペイン語風に言うならフォルクローレ）とロック、特にプログレッシヴ・ロックの融合を図った事にある。このアグレッシヴな姿勢があったからこそ、今日までバンドの歴史が途絶えなく継続できたのであろう。さて、最初のアルバムは1971年。「El Volantin」という、ごく少数の枚数しか制作されなかった作品がそれ。この時点で既にチリでは既に社会主義政権が国内に誕生して国民の不安が日に日に増大していった事を考えると、キチンとしたルートでアルバムを制作できなかったのも仕方あるまい。この後、数枚のシングル発表を経て、今度はちゃんとした形式でアルバムを発表。それが1972年「Todos Juntos」（ＣＤ時代になってジャケが変更）。1973年には映画のサントラとして制作された「Palomita Blanca」を発表（映画そのものの公開は軍事体制の影響もあって20年も遅れたという）。
1974年にはフォルクローレ歌手Manduka との連名名義で「Los Suenos de America」を発表。デビュー以来、着実にアルバムを発表していったように見えるが、実際はそうではなかった。チリ国内では大変な事が発生していたのである。国内で共産主義体制を嫌うアウグスト・ピノチェト陸軍総司令官による軍事クーデターが1973年年9月11日に勃発、翌1974年には大統領職に就き、チリ国内では長らく軍事独裁政権が続く事になったのだ。ピノチェト軍事独裁体制下では経済は発展するものの失業率が増大するなどの社会不安を招いて貧富の差は拡大。こうしたチリ国内の事態を重くみた Jaivas の連中はアルゼンチンに逃亡してしまう（一時期チリに舞い戻った時期もあった）。この時期の作品（1975年〜1976年）に「Los Jaivas」「Cancion del Sur」といった作品が存在する。音楽を通じて社会の変革を目指そうと清い志を持って音楽活動にまい進していった彼らとしても国外脱出はなんとも言えない複雑な心境だったと推察する。
アルゼンチン在籍時代には大手EMIと契約してアルバムを発表出来たという幸運を手にした彼らだったが、母国を後にした状態では素直に喜べない状態が続いたに違いない。だが、運の悪い出来事というものは続くもの。今度は移住先のアルゼンチンでホルヘ・ラファエル・ビデラ将軍による軍事クーデターが勃発してしまうのだ。これはナイトクラブの歌手上がりの女性大統領イサベル・ペロンの統率力低下を危惧した軍部がおこしたもの。今度は南米大陸を離れてフランスに移住。左派を弾圧するチリやアルゼンチンから逃れてフランスを根城とした経由から、彼らの政治的な立場が判りそうだが、兎に角彼らな南米でのキャリアを捨てて遠く欧州の地に逃れてきた。最初は小さなクラブでの演奏など、初心に戻って音楽活動を展開していった Jaivas が次の作品を発表したのは1981年。作品は「Alturas de Macchu Picchu」でタイトルから判る通り、マチュ・ピチュの古代遺跡をテーマにしたもの。南米から遠く離れても心は今だ南米大陸にあった彼らの心意気を示すコンセプト。
制作意欲の衰えない彼らはこの後も1980年代末までの間に「Aconcagu」「Obras de Violeta Parra」「Si Tu No Estas」といった作品を発表。この時期またしてもアクシデント発生。オリジナル・ドラマーの Gabriel Parra がペルーにて自動車事故で亡くなってしまうアクシデントが1988年に発生してしまう。彼の代役は娘の Juanita Parra が最終的に務める事になるが、次回作発表まで暫くのインターバルが発生してしまう。「Hijos de la Tierra」は1995年に発表された久しぶりの作品。「Trilogia el Rencuentro」はセルフ・リメイク作品。2000年代に入って「Mamalluca」「En El Bar-Restaurant"Lo Que Nunca se Supo"」「Arrebol」とアルバムを発表するが、2003年に今度はヴォーカリストの Eduardo "Gato" Alquinta が休暇先のチリで心臓麻痺の為急死（1945-2003）。彼の死後、彼の息子３人（Ankatu 、Eloy、Aurora）がバンドに加入するが、内一人は直ぐに脱退、一人は2004年に急死してしまう悲劇を招いている。
■ Eduardo "Gato" Alquinta - Vocals, Acoustic & Electric Guitar
■ Julio Anderson - Bass, Acoustic Guitar, Choir
■ Gabriel Parra - Drums, Percussion
■ Eduardo Parra - Organ, Piano, Percussion
■ Claudio Parra - Piano, Percussion
調べてみて判った Jaivas の歴史。左派を抑圧する軍事政権から逃れた過去やオリジナル・メンバーの訃報など、止ん事無い過去を背に受けながらもこれまで15枚に及ぶオリジナル・アルバムを発表してきた経歴は賞賛に値する。南米のロックというと、私達日本人は即座に米英のロックよりレベルが低いものと連想してしまいがちだが、それは大きな誤りである。確かにロックのルーツとなるブルースやＲ＆Ｂは米黒人が生み出したものだし、その米黒人の音楽をバックにビートサウンドを生み出したのはビートルズを初めとする若きイギリス人だ。だが、南米も負けてはいない。イギリス人がブルースやＲ＆Ｂをバックにロック・ミュージックを生み出したのなら、彼ら Jaivas は南米のフォルクローレとプログレシッヴ・ロックとの融合を試みた。結果、彼らが生み出した音楽は米英のロックには存在しえない、ユニークで独創的な音楽へと昇華していった。言葉通りに解釈するならば、これが正しくプログレシッヴ・ロックである。
ちなみにフォルクローレとは端的に言ってしまえば狭義な意味で南米諸国の民族音楽のこと（広義な意味では民俗学全般を指す）。南米のフォルクローレ音楽として世界的に一番知られているのはサイモン＆ガーファンクルがカバーした伝承音楽「コンドルは飛んでいく」だろう。専門的に言うとフォルクローレは南米諸国によっていくつかに分類されるようだが、総体的に言ってしまえば、南米先住民の音楽に征服者スペイン人が持ち込んだ欧州白人の音楽、更に彼らに同行してやってきたアフリカ系黒人の音楽とが合体して出来上がった混合音楽と解釈していい。それが数世紀の経過と共にフォルクローレとして現地人の間に根付いていった。明るく楽しい音色の民族楽器によって構成されるフォルクローレは聴いていて実に楽しいが、悲しいメロディを奏でる場合、より一掃悲壮感や叙情性が引き立つケースも多い。物心つく年代にもなれば誰もが欧州の白人によって無抵抗なまでに征服された南米の痛ましい過去を知るのだから、フォークローレの物悲しいメロディは特に私達の耳には印象的に焼きついてしまうのだろう。
そんなフォルクローレと西洋音楽における流行音楽、”ロック”を合体させたのが Jaivas。「Los Jaivas」は1975年に発表された通算５作目の作品。チリの軍事体制を逃れてアルゼンチンに逃亡していた時代の作品の一つ。ちなみに同年早々、メンバーはチリに帰国しているが、ベース奏者の Mario Mutis はチリに残る事を決断してしまった為、必然的に脱退扱い。代わりのメンバーとして Julio Anderson が参加した。EMI作品。ちなみに後日、EMI時代の作品をまとめた「Mambo Machaguay」なるコンピ盤も存在する。収録は全部で６曲。私は2007年のリマスター音源を聴いているが、それにはボーナス音源として２曲追加収録。当時のアルバム未収録のシングル曲のようだ。作品のレベルは高い。南米のロックだなんて、と食わず嫌いでいるとしっぺ返しを喰らうであろう。プログレシッヴ・ロックとしても非常にレベルは高い。地元の民族音楽とロックを融合した例としては北欧のサムラなどの例があるが、彼らの音楽性の非凡さは１枚だけでも充分に理解出来る。
フォークローレとプログレッシヴ・ロックを融合させた、という事は見方を変えれば欧州の白人音楽やアフリカ黒人音楽、南米先住民の伝承音楽、ブルース、Ｒ＆Ｂ、クラシック音楽などの音楽のエキスが彼らの音楽にはDNAレベルで盛り込まれているということ。冗談ではなく本当に彼らの懐は広い。オリジナル・メンバーの一人は止むを得ない理由により失ってしまったが、少なくともブルースやＲ＆Ｂしか知らぬ西洋人が作った陳腐な音楽とは音楽の質という点でまるで比較にならない。政情不安定な国で生きてきた人達だけに、音楽の土台が違うようにも聴こえてくる。情熱的な響きと静寂感の対比、ルーツに根ざした伝統的な響きと斬新なプログレ・スタイルの音楽とのコントラスト。哀愁感漂よう旋律とハードでヘビィな旋律との凌ぎ合い。フォークローレが持つ叙情性や素朴さとロックが持つダイナミズムや大衆感覚が見事なまでに違和感なく融合している。1963年から一緒に苦楽を共にしてきた仲間達による安定感溢れる演奏も鉄壁だ。
特にキーボード奏者のクラシック音楽をルーツとしたであろうピアノ演奏も充分に見応え、いや聴き応えがある。組曲形式によるオリジナル作品の最終曲「Tarka Y Ocarina」ではELPやジェネシス当りからの影響も少なからず垣間見て取れる。南米ロック特有の情熱さも健在。熱情一辺倒に陥らず、クールで清楚な肌感覚の表現も大事にしているきめ細かいバンドであるとも言える。ラテンアメリカの先住民族インディオを天使に見たてたジャケットからは、なんだか古臭いイメージを連想してしまうが、ジャケットにだまされずに購入して欲しい。中古市場ではCDでさえ高値で取引されているようなので、店頭で見つけたら即買いだ。兎に角、こういう個性的なロックは米英からは間違いなく絶対に出てこない。傑作。ちなみに2004年に「¿Qué Hacer?」「La Reforma」「El Tótem」「Mucha Intensidad」という作品が発売されているが、これらは彼らが「El Volantin」を制作する以前の Voragine と一時期名乗っていた時代の1970年録音作品（ライヴ？）らしい。
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