#1315 J.J. Cale & Eric Clapton / The Road to Escondido (2006)
2008-12-31
01. Danger02. Heads in Georgia
03. Missing Person
04. When This War Is Over
05. Sporting Life Blues
06. Dead End Road
07. It's Easy
08. Hard to Thrill
09. Anyway the Wind Blows
10. Three Little Girls
11. Don't Cry Sister
12. Last Will and Testament
13. Who Am I Telling You
14. Ride the River
随分前に買っていたのだけれども、この所全く時間が取れずになんだかんだで2008年ももう直ぐ終わりになろうとしている。更新が滞ってしまって未紹介や未開封のＣＤアルバムが随分とたまってしまった。そんな状況だがこの作品だけは紹介して１年を終わりたい。天下のエリック・クラプトンが敬愛する米ＳＳＷの一人、J.J.ケイル（J. J. Cale）との共演作。新作紹介としては聊か旬が過ぎた感もあるが、こういうルーツ志向の作品に旬なんかない。いいと思ったらその時が旬だからね。だから何時だって、何年たったって旬なのだ。で、J.J.ケイル。これまで商業的な成功物語とは殆ど無縁な人だったのでメジャーな知名度という点ではエリック・クラプトンに遠く及ばない。今回紹介する共演アルバム以外でソロとして一番の成功を収めたのが1971年のソロ・デビュー作「Naturally」で全米アルバム・チャートで最高51位。次が1976年の「Troubadour」でこれが最高84位。こんなもんだ。だから世間一般に広く浸透している音楽家でもなんでもない。
だが音楽仲間からは広く親しまれているらしい。エリック・クラプトンもそうだ。先日惜しくも他界したデラニー・ブラムレットがかつて在籍していたデラニー＆ボニーと同様、エリック・クラプトンから熱い視線を浴びて敬愛の念を受けていた人だそうだ。エリック・クラプトンは1945年生まれでJ.J.ケイルは7歳年上。年齢的からしても丁度年の離れた兄貴といった感じか。エリック・クラプトンは自身の作品で「After Midnight」「Cocaine」といったJ.J.ケイル作を取り上げているが、兎に角彼のJ.J.ケイルに対する敬愛の念は半端ではないようだ。本当ならもっと早くコラボレーションが実現するべきだったのだろう。では少しばかり彼の経歴に触れてみたい。1938年、米オクラホマ州タルサ出身。10代の頃からウェスタンやロックンロールなどを演奏。4歳年下の同郷の音楽家レオン・ラッセルと出合ったのも早かったらしい。1959年、21歳の時にナッシュヴィルに移り住んで当地で数年仕事をこなした後にタルサに舞い戻り、レオン・ラッセルと一緒に仕事をこなす様になる。
1960年代半ばにはラッセルと共にロスに移動、そこでは初期のデラニー＆ボニーとも一時期活動を共にしている。あの有名な「After Midnight」を作ったのもロスに移動してから間もない時期だったらしい。1966年、J.J.ケイルはレオン・ラッセルのプロデュースを受けて妻テリーとのコンビによるジプシー・トリップス名義でシングルを発表していたロジャー・ティリソンと合体。ロジャー＆テリー夫妻やレオン・ラッセル、ジェシ・エド・デイヴィス、ゲイリー・ギルモアらが参加したレザーコーテッド・マインズ（Leathercoated Minds）を結成して時代背景を背にサイケ作「A Trip Down the Sunset Strip」を発表するが、J.J.ケイルにサイケデリックは似合わない。バンドは１枚限りで終わりを遂げる。この後再び故郷の舞い戻るが、レオン・ラッセルと共にシェルターを設立したデニー・コーデルにデモ音源を渡した事により後にシェルターと契約を結ぶ事になる。1969年の事だ。当時既に30歳を過ぎていたが、ようやくソロ・デビューのチャンスが巡ってきた訳だ。
1970年にエリック・クラプトン名義による「After Midnight」が全米18位を記録するという追い風を受けて1971年も押し迫った12月に最初のソロ作品「Naturally」登場。彼にとって最初のソロ作品だ。勿論「After Midnight」も収録。アルバムからはシングル「Crazy Mama」が全米最高22位を記録、また、ケイル版「After Midnight」は最高42位を記録。その後も地道にアルバムを制作。「Really」「Okie」「Troubadour」「5」と発表。どれも爆発的なセールスは記録できなかったが、これが彼の生き方だ。この後世話になったシェルターを離脱。1980年代に入ってからも「Shades」「Grasshopper」「#8」と発表するが、ここで一時期アルバム制作から離れてしまう。ルーツ音楽の見直しブームの背景を受けてか1990年代に入って再びアルバム制作を再開、「Travel-Log」「Number 10」「Closer to You」「Guitar Man」と発表、2000年代に入ってからも「Live」、原点回帰とも言える「To Tulsa and Back」を発表。2003年には1979年のレオン・ラッセルらによるセッション・アーカイヴ「In Session (Featuring Leon Russell)」を発表した。
■ J.J. Cale - Guitars, keyboards, vocals
■ Eric Clapton - Guitars, vocals
※ Guitar - Derek Trucks, Doyle Bramhall II, John Mayer, Albert Lee, Christine Lakeland
※ Bass - Gary Gilmore, Willie Weeks, Nathan East, Pino Palladino
※ Drums - Jim Karstein, James Cruce, Steve Jordan, Abraham Laboriel Jr.
※ Percussion - Jim Karstein, James Cruce, Simon Climie, David Teegarden
※ Hammond Organ, Fender Rhodes, Wurlitzer - Billy Preston
※ Walt Richmond - Piano.
※ Harmonica - Taj Mahal
※ Fiddle - Dennis Caplinger
※ Horns - Bruce Fowler, Marty Grebb, Steve Madaio, Jerry Peterson
※ Vocals - Christine Lakeland
今は亡きビリー・プレストンの参加も眩しい「The Road to Escondido」。2006年作。アルバムの企画（コンセプト）はエリック・クラプトンなので正確にはエリック・クラプトン関連作品と書くのが相応しいのだが、先輩格J.J.ケイルに敬意を表して、ここではJ.J.ケイルとその友人、という扱いで紹介してみたい。まあ、全14曲の内、11曲がJ.J.ケイル作なのだからJ.J.ケイルの作品にエリック・クラプトンが前面的に参加した、限りなくJ.J.ケイルのソロ作品に近い作品と書いてもよさそう。アルバムは全米最高23位を記録、インターネット・セールスでも高いセールスを記録するなど、J.J.ケイルの音楽生涯の中で最も高いランクとなった。市場でも高い評価を受け、エイミー・ワインハウス旋風で湧いた2008年の第50回グラミー賞で”Best Contemporary Blues ”賞を記録。という訳で本作は一応ブルース・アルバムという扱いな訳だが、レイドバックした雰囲気は実に素晴らしい。
30年前の私ならとてもかったるくて聴けたタイプのアルバムじゃないんだが、すっかりおじさん世代となった今の私にはピタリとくる。で、本作。収録は全部で14曲、上でも触れたようにJ.J.ケイル作が11曲収録。残りはエリック・クラプトン単独の提供による曲が１曲、フォーク・ブルース歌手のブラウニー・マギーのカバー曲が１曲、ローリングストーン誌選出による”現代の三大ギタリスト”の一人ジョン・メイヤーとエリック・クラプトンとの共作曲が１曲、という按配。プロデュースはエリック・クラプトン＆J.J.ケイル。他に共同プロデューサーとしてサイモン・クライミーの名前もある。それでは収録曲の方に移ってみる。冒頭曲は「Danger」。ゆったりとした、大人なイメージの抑制のきいたリラックス・ムード。日曜の午後にピッタリだ。「Heads in Georgia」はアット・ホームな、レイドバックしたルーツ・ロック。ルーツ音楽に対する２人の誠実な姿勢が聴こえてきそうである。
「Missing Person」は懐古趣味に陥り過ぎない、適度なコンテンポラリーなアレンジが洒落たイメージを演出するブルース・ナンバー。両者のギター・ワークも素晴らしい。アップテンポなリズムに思わず心が躍りそうな「When This War Is Over」は４曲目。続く「Sporting Life Blues」は1996年に他界したブラウニー・マギーの曲。ジャズ・ブルースなナンバーだがエリック・クラプトンとJ.J.ケイルの渋い歌声が実にぴったり。まるで２人の為に最初から用意された曲のようだ。「Dead End Road」は一転、元気一杯なフィドルが活躍する軽快なカントリー・ロック風に仕上がった。「It's Easy」は個人的にも特にお気に入りの曲。米南部音楽の魂が骨の髄まで染込んだ両者の共演ならではのナンバー。ルーツ志向の曲でありながら若い音楽ファンにも受け入られそうなグルーヴ感覚の表現も見事。「Hard to Thrill」は再びジャジーな雰囲気のブルース・ナンバーへと突入。ちなみにジョン・メイヤーは1977年生まれ。アルバム録音当時（2005年）はまだ20代だった筈にも関わらず、この様な優雅で成熟した大人の曲を（エリック・クラプトンとの共作とはいえ）作れるとは驚き。
「Anyway the Wind Blows」での両者のハーモニーは抜群。まるで兄弟ミュージシャンの共演であるかのような錯覚に陥ってしまう程。コンテンポラリー・レイドバックでも呼びたくなるような、古くて新しい雰囲気の良好なナンバーだ。「Three Little Girls」はここまでの収録曲では見られなかった、フォーキーな佇まいの可愛らしい小品。エリック・クラプトン単独のペンによる曲。湿っぽくならないのがいい。「Don't Cry Sister」はファンキーなアレンジを盛り込んだ衷心のナンバー。「Last Will and Testament」はまるでB.B.キングを思わせる洗練されたブルース・ナンバー。エリック・クラプトンのギターもまるでB.B.キングだ。「Who Am I Telling You」は感傷的な雰囲気のバラード・ソング。「Ride the River」は「It's Easy」と同系の、ポップなフィーリングを持ち合わせたナンバー。のどかな、実に微笑ましい雰囲気が伝わってくるナンバーだ。両者の共演は実にピッタリで、違和感の全くない感覚は上でも触れたがまるで兄弟の様でもある。名作。
JJ Cale
ページ最上部へ
1970年にエリック・クラプトン名義による「After Midnight」が全米18位を記録するという追い風を受けて1971年も押し迫った12月に最初のソロ作品「Naturally」登場。彼にとって最初のソロ作品だ。勿論「After Midnight」も収録。アルバムからはシングル「Crazy Mama」が全米最高22位を記録、また、ケイル版「After Midnight」は最高42位を記録。その後も地道にアルバムを制作。「Really」「Okie」「Troubadour」「5」と発表。どれも爆発的なセールスは記録できなかったが、これが彼の生き方だ。この後世話になったシェルターを離脱。1980年代に入ってからも「Shades」「Grasshopper」「#8」と発表するが、ここで一時期アルバム制作から離れてしまう。ルーツ音楽の見直しブームの背景を受けてか1990年代に入って再びアルバム制作を再開、「Travel-Log」「Number 10」「Closer to You」「Guitar Man」と発表、2000年代に入ってからも「Live」、原点回帰とも言える「To Tulsa and Back」を発表。2003年には1979年のレオン・ラッセルらによるセッション・アーカイヴ「In Session (Featuring Leon Russell)」を発表した。
■ J.J. Cale - Guitars, keyboards, vocals
■ Eric Clapton - Guitars, vocals
※ Guitar - Derek Trucks, Doyle Bramhall II, John Mayer, Albert Lee, Christine Lakeland
※ Bass - Gary Gilmore, Willie Weeks, Nathan East, Pino Palladino
※ Drums - Jim Karstein, James Cruce, Steve Jordan, Abraham Laboriel Jr.
※ Percussion - Jim Karstein, James Cruce, Simon Climie, David Teegarden
※ Hammond Organ, Fender Rhodes, Wurlitzer - Billy Preston
※ Walt Richmond - Piano.
※ Harmonica - Taj Mahal
※ Fiddle - Dennis Caplinger
※ Horns - Bruce Fowler, Marty Grebb, Steve Madaio, Jerry Peterson
※ Vocals - Christine Lakeland
今は亡きビリー・プレストンの参加も眩しい「The Road to Escondido」。2006年作。アルバムの企画（コンセプト）はエリック・クラプトンなので正確にはエリック・クラプトン関連作品と書くのが相応しいのだが、先輩格J.J.ケイルに敬意を表して、ここではJ.J.ケイルとその友人、という扱いで紹介してみたい。まあ、全14曲の内、11曲がJ.J.ケイル作なのだからJ.J.ケイルの作品にエリック・クラプトンが前面的に参加した、限りなくJ.J.ケイルのソロ作品に近い作品と書いてもよさそう。アルバムは全米最高23位を記録、インターネット・セールスでも高いセールスを記録するなど、J.J.ケイルの音楽生涯の中で最も高いランクとなった。市場でも高い評価を受け、エイミー・ワインハウス旋風で湧いた2008年の第50回グラミー賞で”Best Contemporary Blues ”賞を記録。という訳で本作は一応ブルース・アルバムという扱いな訳だが、レイドバックした雰囲気は実に素晴らしい。
30年前の私ならとてもかったるくて聴けたタイプのアルバムじゃないんだが、すっかりおじさん世代となった今の私にはピタリとくる。で、本作。収録は全部で14曲、上でも触れたようにJ.J.ケイル作が11曲収録。残りはエリック・クラプトン単独の提供による曲が１曲、フォーク・ブルース歌手のブラウニー・マギーのカバー曲が１曲、ローリングストーン誌選出による”現代の三大ギタリスト”の一人ジョン・メイヤーとエリック・クラプトンとの共作曲が１曲、という按配。プロデュースはエリック・クラプトン＆J.J.ケイル。他に共同プロデューサーとしてサイモン・クライミーの名前もある。それでは収録曲の方に移ってみる。冒頭曲は「Danger」。ゆったりとした、大人なイメージの抑制のきいたリラックス・ムード。日曜の午後にピッタリだ。「Heads in Georgia」はアット・ホームな、レイドバックしたルーツ・ロック。ルーツ音楽に対する２人の誠実な姿勢が聴こえてきそうである。
「Missing Person」は懐古趣味に陥り過ぎない、適度なコンテンポラリーなアレンジが洒落たイメージを演出するブルース・ナンバー。両者のギター・ワークも素晴らしい。アップテンポなリズムに思わず心が躍りそうな「When This War Is Over」は４曲目。続く「Sporting Life Blues」は1996年に他界したブラウニー・マギーの曲。ジャズ・ブルースなナンバーだがエリック・クラプトンとJ.J.ケイルの渋い歌声が実にぴったり。まるで２人の為に最初から用意された曲のようだ。「Dead End Road」は一転、元気一杯なフィドルが活躍する軽快なカントリー・ロック風に仕上がった。「It's Easy」は個人的にも特にお気に入りの曲。米南部音楽の魂が骨の髄まで染込んだ両者の共演ならではのナンバー。ルーツ志向の曲でありながら若い音楽ファンにも受け入られそうなグルーヴ感覚の表現も見事。「Hard to Thrill」は再びジャジーな雰囲気のブルース・ナンバーへと突入。ちなみにジョン・メイヤーは1977年生まれ。アルバム録音当時（2005年）はまだ20代だった筈にも関わらず、この様な優雅で成熟した大人の曲を（エリック・クラプトンとの共作とはいえ）作れるとは驚き。
「Anyway the Wind Blows」での両者のハーモニーは抜群。まるで兄弟ミュージシャンの共演であるかのような錯覚に陥ってしまう程。コンテンポラリー・レイドバックでも呼びたくなるような、古くて新しい雰囲気の良好なナンバーだ。「Three Little Girls」はここまでの収録曲では見られなかった、フォーキーな佇まいの可愛らしい小品。エリック・クラプトン単独のペンによる曲。湿っぽくならないのがいい。「Don't Cry Sister」はファンキーなアレンジを盛り込んだ衷心のナンバー。「Last Will and Testament」はまるでB.B.キングを思わせる洗練されたブルース・ナンバー。エリック・クラプトンのギターもまるでB.B.キングだ。「Who Am I Telling You」は感傷的な雰囲気のバラード・ソング。「Ride the River」は「It's Easy」と同系の、ポップなフィーリングを持ち合わせたナンバー。のどかな、実に微笑ましい雰囲気が伝わってくるナンバーだ。両者の共演は実にピッタリで、違和感の全くない感覚は上でも触れたがまるで兄弟の様でもある。名作。
JJ Cale
ページ最上部へ
新着情報
